郎朗的2026年，再度选择从南京启幕

1月24日，江苏大剧院内，当最后一个音符从郎朗指尖落下，如潮的掌声随即响起。这是郎朗2026年全新独奏会曲目的全球首演，也是他继去年在此奏响新年音乐会后，又一次把一年的起点，留给了南京。

“期待是一个好的开门红!”演出前，郎朗接受了记者的采访，脸上依旧带着熟悉的笑容说道。那笑容里透露着对演出的期待，也有一种好似老朋友的亲切。

音乐会在莫扎特热情明快的《D大调回旋曲》中启幕。随后是两首贝多芬的奏鸣曲：一首是人们耳熟能详的《悲怆》，郎朗希望在经典的结构中融入“个人的呼吸”;另一首则是贝多芬晚期代表作《第31号钢琴奏鸣曲》。他剖析道：“这首作品已步入浪漫主义时期，慢乐章充满哲学意味，赋格部分更是深邃。”两首作品一前一后，宛若一部鲜活的音乐自传。

下半场，风格陡然转换，从德奥体系的严谨步入了“西班牙的晴空万里”。他选择了阿尔贝尼斯《西班牙组曲》的六首精选作品与格拉纳多斯《戈雅之画》中的《诉冤，或女郎与夜莺》，一幅幅迥异的伊比利亚风情将在琴键上流淌而出。郎朗解释说：“下半场我希望给大家带来的感觉是晴朗的、色彩明媚的。”

在众多曲目中，李斯特《威尼斯与那不勒斯》中的《塔兰泰拉》对郎朗有着特别的意义。“这首曲子我有将近三十年没公开演奏了。”他感慨道。十四岁之后，这首童年挚爱便深藏心底，直至为电影《你行!你上!》录制音乐时，才重新点燃那份热爱。“如今再弹，心境已完全不同。小时候没去过那些地方，弹的是想象中的风景。现在走过那么多城市，指尖流淌的都是真实的感悟与记忆。”他期待这份跨越三十年的情感共鸣，能真切地传递给在场的每一位听众。

自去年起，这已是郎朗第二次将开年“首演”放在南京。在他看来，南京是一座极具底蕴的城市，文化氛围浓厚，观众也格外热情。有乐迷问：如果用一首曲子形容南京，会选择哪一首?他沉吟片刻，选择了贝多芬《第31号钢琴奏鸣曲》，“这首曲子像一扇门，一扇从古典迈向浪漫的门。南京也恰是一座这样的城市，它既有深厚的历史沉淀，有保存至今的古城墙，又始终面向开阔的未来。这首曲子特别适合南京的气质。”

出道多年，郎朗常年都保持在八九十场的巡演强度。他非但不觉得疲惫，反而视其为灵感的源泉，“正因为有这么多音乐会，才会让我的思路和灵感‘井喷’，并爆发出新的情感。”谈及2026年的巡演计划，他如数家珍，柏林爱乐、维也纳爱乐、波士顿交响、费城交响等顶尖乐团的合作，在金色大厅、卡内基音乐厅、萨尔茨堡音乐节数场重要音乐会，以及全新的录制……“这些高强度、高水准的合作演出和备受瞩目的音乐舞台，让我始终保持心态和演出的新鲜感。”

在繁忙的巡演之余，郎朗也格外重视公益事业。今年四月，他计划前往一些偏远地区，与那里的孩子们进行音乐交流，通过钢琴传递美好乐音，也为更多孩子带去音乐教育的可能。